“美丽重生——中国暨深圳·宝安女画家优秀作品邀请展”在宝安图书馆开幕

由中国女画家协会、深圳市公共文化艺术创作中心（深圳画院）、深圳市美术家协会、深圳市宝安区文学艺术界联合会指导的，深圳市宝安区女画家协会主办，深圳市宝安区教育科学研究院、深圳市宝安区图书馆、深圳市宝安区公共文化体育服务中心、深圳市宝安区民间文艺家协会协办的“美丽重生——中国暨深圳·宝安女画家优秀作品邀请展”，于2023年10月11日在宝安区图书馆开幕。开幕式结束后，中央民族大学美术学院中国画系硕士生导师杨洋教授，以《材料与表现——杨洋艺术创作谈》为主题进行了艺术创作分享。

“美丽重生——中国暨深圳·宝安女画家优秀作品邀请展”共收录了来自全国16位女画家、20位深圳女画家和58位宝安女画家的作品。此次展览表达了艺术家对文化艺术的深情厚爱，饱含他们对艺术的深厚敬意，彰显了艺术家共同推动文化艺术的传承和助力文化振兴的时代担当，同时为深圳宝安文艺发展注入了新动力，使其焕发出新生机。

    女画家们用作品与生活对话、和生命表达深情，跨越历史长河，见证了艺术家们艺术语言的不断成熟，在碎片中见整体，于多元中去叙事，用个体经验去进行文化观照，以共时性的方式记录他艺术家与宝安文艺的温情共构。这些作品主题性突出，艺术语言丰富，紧贴时代脉搏，立足现实生活，描绘时代新貌，展现了当代艺术家的时代风骨和中华意蕴，彰显了女画家们的文化理想和社会担当。其中，大多数作品深刻体现了艺术家对新时代生活的深入体验，展现出积极向上、令人振奋的整体面貌和反映时代精神的语言探索。

参展作品均展示了宝安区女画家协会二十年的发展成果，更是见证宝安文化艺术的图像记录，也是展示优秀作品、推出美术人才的重要平台。艺术家们以生动的笔触，展现了美术工作者爱党爱国爱民的深厚情怀和对中华民族的深情祝福。观众们认为，本次展览的作品题材丰富、主题性突出，洋溢着蓬勃生机，彰显着时代精神。

宝安区是文化艺术发展的重区，孕育了众多优秀的艺术家，诞生了众多优秀的艺术作品。本次展览充分体现了宝安艺术正处于一个多元发展的繁盛期。艺术家们在汲取不同地域文化营养的基础上，创作观念、思路、方法、题材和图像等日趋多元，在深圳宝安美术发展进程中建构起了新的里程碑。

指导单位：

中国女画家协会

深圳市公共文化艺术创作中心（深圳画院）

深圳市美术家协会

深圳市宝安区文学艺术界联合会

主办单位：

深圳市宝安区女画家协会       

协办单位：

深圳市宝安区教育科学研究院

深圳市宝安区图书馆

深圳市宝安区公共文化体育服务中心

深圳市宝安区民间文艺家协会

展览时间：2023年10月1日至2023年10月15日

开幕时间：2023年10月11日上午10:00

讲座时间：2023年10月11日上午10:30（具体时间按现场安排）

展览地点：深圳市宝安区图书馆负一楼展厅(宝兴路1号)

序 >     生命的变革

艺术往往会从历史的视角去勾勒生命在不同历史时期的本真，并在梳理和概括生命特征的同时，体现其本体价值与文化意义。

事实上，在艺术家眼里，艺术原本就存在于历史生命当中，他们只需满怀着艺术理想，真诚地用属于他们特有的践行方式去触摸和探索世界，其本身就是一种蓬勃的生命力量。他们用历史视角和文化情怀擘画出生命个体印迹，探索了一部可视的艺术长卷——一种内在的力量正重组他们的艺术风范，促使他们坚持对现实进行批判性疑问，冷峻地揭示出生命在历史中留下的强烈而饱满的痕迹。

《美丽重生——中国暨深圳·宝安女画家优秀作品邀请展》是宝安区女画家协会在走过数年后屹立不倒的坚守，拂面而来的艺术温度，宽阔深沉的学术氛围，无一不透溢出她们身为文化主人翁的真挚情感。她们自觉地深入生活，认真地贴近生命，成就出时代的视觉记录。

犹如涅槃的凤凰，宝安区女画家协会带着自我重生的壮美和强烈的文化使命，用一颗虔诚的朝圣之心去构筑现代艺术格局，以专业意识和文化责任引导世人建立体认世界的观念，形成属于这个时代的表达情感方式。

如今，艺术表现方式在确定与不确定的边界中越来越暧昧，数字艺术的生成和新材料的创作也在不断更新。然而，画家们的思想观念没被社会文化思潮所裹挟，而是智慧地立于世界视野，让思考的焦点完全着眼于艺术本身当中。一时间，一种有着向内坚守又向外兼容的文化立场在作品中散发出来，以不同角度切入到现实社会——她们以世界变迁亲历者和文化场域在场者的身份，酣畅淋漓地在个人与群体、自我与世界之间建立起一种新的视觉关联。

这是一种生命的变革。

犹如对生命进行探险，艺术家以视觉叙事的手段去完成一幅关切生命的视觉图谱：《美丽重生——中国暨深圳·宝安女画家优秀作品邀请展》收录了来自全国16位女画家、20位深圳女画家和58位宝安女画家的作品。她们在新的艺术机制中，尝试用画笔来突破个体的内在心灵和群体的外在现实之间的帷帐，创造出画者与观者之间的交互式视觉交谈形式。那是一种被外部图像世界所刺激的探险体验，如果静心体会，你会发现这是传承历史与创新现实之间构成的对话，流派和风格已不再是女画家追摹的对象，她们更多地徜徉在自我理解与发现现实所交织的空间里。

阿贝尔.加缪在《西西弗神话》里说：“在光亮中，世界始终是我们最初和最后的爱。”女画家们鲜明地彰显了当代女艺术家的文化理想，注入了当代社会的文化追求，成为反映社会现实、彰显文化精神的载体。

她们一路走来，征程迢迢，却心无尘埃。

她们下笔顾眄，守着茅屋野窗，明知墨竹摇影、素泉滴砚光景会被人间烟火、凡尘锁事淹没，却依然保留沽酒青帘下、绿水赏人家的幽情，对世界充满了澎湃的热情爱意。

这不止是一种生命的变革。

那是引导风气的文人情调，更是引起变革的骚情赋骨。

更是属于她们的独有的艺术风骨。

                                 林 苒   2023年10月